Главная » 2016»Апрель»24 » Моушн-дизайн в Adobe After Effects. Видеокурс (2015)
20:28
Моушн-дизайн в Adobe After Effects. Видеокурс (2015)
Видеокурс Артема Куренкова — это концентрат опыта и знаний уникального специалиста, создателя программы преподавания моушн-дизайна для высшей школы, ориентированный на базовый уровень пользователей After Effects. Цель курса – овладение основным инструментарием моушен-дизайнера. Мы будем учиться создавать историю, передавать стиль и настроение средствами моушен-дизайна, используя универсальные изобразительные техники. Монтажные приёмы, типографика, принципы анимации – все это существовало до появления компьютеров и будет существовать после. Наша задача – взять работающие приёмы и научиться использовать их в моушен-дизайне. К примеру, мы не будем подробно изучать особенности настройки плагина Particular, но коснёмся основных принципов работы любого генератора частиц, которые работают в любой программе абсолютно аналогичным образом, и научимся использовать данные принципы для самых ходовых приёмов. У нас нет цели овладеть софтом и плагинами в полном объёме.
Программа курса: Занятие 1 *Введение *Происхождение видов *Краткий ликбез по устоявшейся терминологии. Откуда всё есть пошло. *Бродкаст (телевизионный) дизайн. Художественное и технологическое назначение элементов. Идентификационный ролик телеканала и образование логотипа. Шапка, отбивка, шторка, плашка, подложка, шпигель, нижняя треть. Упаковка канала, промо и оперативная графика. *Объясняющие ролики и моушен-дизайн инфографика. Графика для сцены. Реклама и пэкшоты. Шаблоны роликов. *Что такое дизайн? *Дизайн как производная от маркетинга.Задание в классе: мини-викторина о связи дизайна и маркетинга.Коммуникация в моушен-дизайне. Сообщение. Дизайн как ответ на вопрос брифа. Нравится vs. работает. Дизайнер против художника. Где находится кнопка «сделать красиво».Визуальная коммуникация. Слово и знак. Моушен-дизайн как сплав киноискусства, анимации, графического и саунд-дизайна. Что делает крутые эффекты крутыми. Каталог решений: идея, история, композиция, стиль, настроение. Разделяй и властвуй.Видео-продюсер: плюсы, минусы, подводные камни. Кому подойдёт этот курс. Кому не подойдёт этот курс. *История заблуждений: десять способов и пятнадцать ошибок. Что делает крутого дизайнера крутым. *Quo vadis? *Этап первый: специализация. Краткая история индустрии. От ремесленников до конвейера. Снижение затрат, специализация и модульность. Краткий обзор процесса создания ролика в студии: бриф, сценарий, раскадровка, озвучка, эскизы, аниматик, рендер. Дизайнер как мини-студия и его процесс работы. Дизайнер как студия. Талант vs. технология. *Этап второй: мода. Искусство в массы: как появляются тренды. Примеры унифицированных решений в моушен-дизайне: Bullet time, Form и Double exposure. *Этап третий: автоматизация. Логика развития индустрии. Генеративная айдентика и процедурный дизайн. Как день потерять, а потом за пять минут долететь. *Складываем вместе технологию, тренды и автоматизацию. *Суперчеклист для создания ролика.
Занятие 2 *История — Монтаж в моушн-дизайне *Как рассказать историю *Что такое сторителлинг. История против шурешек. Единство формы и содержания. История как инструмент продаж. *Рассказ истории в кино и в пятисекундной отбивке. История Хайдера Симмеля. Что делает историю интересной. Экспозиция, завязка, развитие действия, кульминация, развязка. Развитие действия. Конфликт как залог хороших отношений. *36 сюжетов Жоржа Польти. 20 сюжетов Тобиаса-Баркера. 4 сюжета Борхеса. Колесо сюжетов Эдгара Уоллеса. Два вечных сюжета моушен-дизайна: Универсальная продающая история и Универсальная презентационная история. *Описываем историю одной фразой. Мысль изречённая есть ложь: зачем дизайнеру карандаш. *Сетап как история. Разбираем виды сетапов в проекте After FX: слайдшоу, галерея, мокрый пол, пролёт сквозь и шоурум. Переходы между сценами. Блоки и элементы для быстрой настройки сетапов. *Как рассказать историю при помощи диаграммы. Скрытые диаграммы и тайная сила псевдоинфографики. *Задание в классе: соединяем историю с нужным графиком. *Монтаж *Рассказ истории при помощи монтажа. Шторки как технический и художественный приём. Краткая классификация переходов (Transitions). Прямая склейка (Straight cut), Dissolve, шторка Wipe, ЗТМ (Fade In/Out), диафрагма (Iris), перебивка, вход и выход и альфа. *Сжатие и расширение времени, захлёст кадров (Double cutting) и пропуск кадров (Jump Cut). Протяжённость во времени и отделённость во времени. Параллельный монтаж (Cross-cutting) *Эффект Кулешова. *Монтаж видео, внутрикадровый монтаж, монтаж картинки. Что общего у иконки «Защита информации», Анны Карениной и Дзиги Вертова. Смешение стилей. Микс сред. Двойная экспозиция. *История заблуждений: сублиминальное воздействие. *Классификация планов по крупности. Классификация планов по движению камеры и оптики. Угол наклона камеры. *Монтаж взаимодействия. Противопоставление и сопоставление. *Монтаж диалога «восьмеркой». Ось взаимодействия и правило 180 градусов. *Монтаж по крупности. Сдвиг оси при смене крупности. *Монтаж по движению. Сохранение целостности действия в кадре. Монтаж панорамы. *Съёмка одним планом. Расширение пространства при помощи монтажа. *Монтаж по темпу движущихся объектов. Монтаж по композиции. Монтаж по свету и цвету. Монтаж по движению массы в кадре. *Полиэкран
Занятие 3 *История. Композиция в моушн-дизайне *Упрощение и стилизация. Композиция и хронометраж. Скетч в ролике. *Задание в классе: угадай кинопостер. *Визуальные идеи против вербальных идей. *История заблуждений: левый верхний угол, семь элементов, законы композиции. *Гештальт-теория: Pragnanz. Соотношение объект/фон. *Монтаж образа и слова. *Контраст, противопоставление, конфликт по цвету, по размеру, по движению. *Соподчинение, баланс и гармония. Степень устойчивости – неустойчивости. Баланс размеров. Баланс членения плоскости изображения. Баланс статичности – динамичности. Баланс веса. Смысловой вес элемента. Баланс плотности. Баланс цветов. Баланс текстур. Баланс анимации. Правило нарушения баланса. *Правило третей и другие способы достижения устойчивости. Модульная сетка. *История заблуждений: числа Фибоначчи и золотое сечение, «законы» композиции. *Композиция произведений. Связь ремёсел. Визуальная, словесная и музыкальная гармония в различных художественных формах, общие принципы. *Ритм в фотографии, дизайне, архитектуре. Ритм, метр и темп в музыке. Рифма, аллитерации, рефрен в поэзии и моушен-дизайне. *Внутрикадровый монтаж объектов по смыслу. *Как добиться единства всех элементов картинки. Геометрия, цвет, эпоха. Принцип снежинки. *Иерархия объектов. Группировка по близости, размеру, цвету, движению. *Сквозная деталь, акцент. *Структурная и смысловая доминанта. Инфографический элемент как смысловая доминанта. *Деление на планы: передний, средний, задний. Крупности внутри одного плана (большой объект, средний, маленький, частицы). *Типовые настройки плагина Trapcode Form для частиц и массивов объектов. *Как добиться интересной композиции. Приём смешения планов и крупностей. Поворот кадров и интересный кадр. Банальный ракурс и неожиданный ракурс. Мэтпейнты и комиксы как источник вдохновения. *Информация в изображении. *Технологичность работы с композиционными решениями. Таблица усложнения прорисовки. Сплошная заливка и минималистичный дизайн. Градиент и использование настроек света в After FX. Живописный градиент и плагин Element 3D. Тени. *Фейковое 3D для текстовых эффектов: тени, блики, выдавливание. Текстура в трёхмерных и плоских изображениях. Трёхмерность и тактильность в любой стилистике. *Динамическая композиция. *Метод 1: вход в статику и выход из статики. Метод 2: постоянное изменение. *Управление вниманием зрителя при помощи различных группировок элементов. *Передача жанра при помощи композиции: комедия, трагедия, триллер. *История — Цвет *Задание в классе: определите жанровую принадлежность конкретной гаммы.
Занятие 4 *Идея в моушн-дизайне *Идея в моушен-дизайне *Идея в моушен-дизайне. Идея как ответ на бриф. Умение соединить несоединимое. *Красивое vs. осмысленное. Единство формы и содержания. *Вспомогательные техники создания творческой идеи. Морфологический анализ. Ментальные карты. Теория и принципы работы. *Паттерны, комбинаторика, комбинаторика во времени, микс сред. Синестезия и соединение модальностей. *Самые популярные приёмы в моушен-дизайне. Соединить несоединимое. Сделать невидимое видимым. Разрыв неосознаваемого шаблона. *Задание в классе: соединить несоединимое. Задание «Оксюморон». *Задание в классе: морфологический анализ «Фонарь и мотылек». *Вспомогательные методы: метод случайного слова, метод фокусирования, метод мудреца, метод реверсии проблемы, метод аналогии. *Дизайн как текст. Принципы работы с текстом. Тропы: метафора, гипербола, литота, сравнение, пафос, аллегория.
Занятие 5 *Настроение. Анимация в моушн-дизайне *Анимация
12 принципов анимации в моушн-дизайне. 1. Не всегда уместная мультяшность: Сжатие и растяжение. 2. Не щадя зрителя своего: подготовка или упреждение. 3. Как видит ролик ваша мама: Сценичность. 4. Как перестать беспокоиться и полюбить моушен-дизайн: Использование компоновок и прямого фазованного движения. 5. Статичный – значит мёртвый: Сквозное движение и захлест действия. 6. На самом деле первый принцип: смягчение начала и завершения движения. 7. На самом деле последний принцип: дуги. 8. Целительный оживляж: дополнительное действие. 9. Самый недооценённый принцип: расчёт времени. 10. Нет приёма реалистичнее: преувеличение, утрирование. 11. Какой русский не любит трёхмерной графики: «крепкий» рисунок. 12. Сделай мне красиво: привлекательность.
*Тринадцатый принцип анимации: закон сохранения импульса. Естественность и живость. *Разбираем примеры и учимся делать настроение при помощи анимации. *Базовые настроения и принципы анимации: Нейтральное. Весёлое. Агрессивное. Пафосное. Печальное. Романтическое. Простейший риг камеры. *Анимация как метафора. Анимационные паттерны и процедурная анимация.
Занятие 6 *Настроение. Цвет в моушн-дизайне *Цветовой круг. Дополнительные цвета и цветовые схемы. Как сочетаются цвета. Сопоставление цвета. Три составляющие цвета. Передача настроения при помощи палитры. *Задание в классе: угадай цвет. *Обзор инструментов для цветокоррекции. Улучшаем картинку – простейшие ходовые приёмы. Режимы наложения. Имитация жизни: цвет и свет на плоских изображениях. *Композитинг трёхмерной графики и гамма-коррекция. *История заблуждений: психология цвета vs. контекст. Блеск и нищета цветового круга.
Занятие 7 *Стиль в моушн-дизайне *Гид по стилю. Предпосылки к формированию стилей, небольшой исторический экскурс. Самые популярные стилизации в моушен-дизайне. *Стилеобразующие элементы. Принципы выбора стиля. *Гид по стилю, экспресс-ликбез. Викторианская эпоха. Движение искусств и ремёсел. Ар-нуво. Оп-арт. Футуризм. Дадаизм. Конструктивизм. Арт-деко. Баухауз. Постеры. Корпоративная айдентика. Психоделический дизайн. Панк. Гранж. Хипстерский дизайн. Минимализм. Ликвид моушен. *Задание в классе: угадываем стиль. *Композитинг *Трёхмерность любой ценой. Фотореализм как икона стиля. Композитинг как стилевое решение. Работа с пассами. Тени, блики, геометрия в пассах. Ambient Occlusion. Воздушная перспектива. Туман, дожди, пыль. Типовые настройки плагина Trapcode Particular для частиц пыли. God Rays. *Z-Buffer в трёхмерных приложениях RPF, RLA, ГРИП и плагин Frischluft. Боке. *Способ добавить информацию в изображение. Сколы, грязь, царапины. Цветовой и световой диапазоны. Шурешки.
Занятие 8 *Стиль. Типографика в моушн-дизайне *Экспресс-ликбез по типографике. *Список настольной литературы: что читать в первую очередь. *Шрифт как оптическая система: почему инженеры – самые плохие шрифтовые дизайнеры. *Учат в школе: тире, кавычки и другие правила русского языка *Текстовый шрифт и акциденция: что позволено Jupiter, не позволено Bullen. *Интонация шрифта. Крик и шёпот в выборе гарнитуры. *Анатомия шрифта. *Кернинг, разрядка, интерлиньяж. *Иерархия в наборе. Кто тут главный. *Швейцарская типографика и опыт последовательной непротиворечивости. *Принципы подбора шрифта: стиль, эпоха, назначение. *Задание в классе: угадываем назначение шрифта. *Сочетаемость шрифтов. Единство и контраст. *Для самых маленьких: таблицы шрифтовых сочетаний. *Веб-ресурсы: тренируем навык. *Кинетическая типографика: зачем типографике анимация. *Текстовые эффекты в «Афтере»: как быть бесполезным чуть более, чем полностью. *Текст как текстура: создаём большие массивы текста. *Задание в классе: подбор шрифтовых пар.
ЗАНЯТИЕ 9–10 *Курсовой проект 8Соединяем идею, стиль и настроение в одном ролике.
Информация о видеокурсе Название: Моушн-дизайн в Adobe After Effects Автор: Артем Куренков Год выхода: 2015 Жанр: Видеокурс Язык: Русский Выпущено: Россия Продолжительность: 29:13:20
